Of jy nou jou innerlike Michelangelo uitbring of jou eie miniature wil maak om jou D & D -sessies regtig te verhoog, beeldhouwerk is 'n groot stokperdjie en baie geleerde vaardigheid wat nie 'n soort inherente artistieke vaardigheid vereis nie. Almal kan leer beeldhou! Daar is baie materiaal wat u kan gebruik om te beeldhou, maar klei is die algemeenste en maklikste om mee te leer en te leer. Die instruksies in hierdie handleiding is spesifiek gerig op klei -beeldhouwerk, maar die basiese beginsels is van toepassing op baie verskillende soorte beeldhouwerk.
Waarskuwing: toets altyd tegnieke op toetsklei voordat u dit in 'n finale beeldhouwerk gebruik. Die genesingsprosedure moet ook noukeurig getoets word om brand te voorkom.
Stappe
Deel 1 van 4: Bou u basis
Stap 1. Skets u ontwerp
U moet altyd u ontwerp teken voordat u begin. Dit hoef nie 'n goeie tekening te wees nie, maar dit moet u 'n soliede padkaart gee van wat u gaan doen. Teken die beeld uit verskillende hoeke, sodat u kan verstaan hoe verskillende gebiede bymekaarkom, die hoogte waarop verskillende stukke moet wees, die werklike skaal, ens.
Dit kan baie handig wees om die beeld op skaal te skets. As dit baie groot is, moenie dit sweet nie, maar as u die beeld op skaal kan teken, doen dit
Stap 2. Bou jou anker
Armature is 'n pragtige woord wat beeldhouers gebruik vir 'ondersteuningsstruktuur'. Dink aan u anker as die beendere van u beeldhouwerk. Die anker is belangrik, want dit sal voorkom dat die stuk te delikaat raak en maklik breek.
- Die anker word gewoonlik van draad gemaak, waarvan die maat afhang van die grootte van u beeldhouwerk. U kan egter ander materiaal gebruik as u beeldhouwerk klein is of draad nie beskikbaar is nie. Tandestokkies kan werk, net soos stokke. Vir groter beelde kan PVC -pype of dik pype nuttig wees.
- Gebruik u skets en identifiseer die belangrikste "stukke" van die beeldhouwerk. Kyk na die lyne wat die stukke definieer en hoe dit met die ander stukke verbind word. Verbeel jou weer 'n geraamte. Vorm u anker volgens hierdie lyne.
Stap 3. Voeg jou vulsel by
Die vulsel is 'n bietjie soos die spiere van u beeldhouwerk. Oor die algemeen is dit gemaak van goedkoop, liggewig, volop materiaal. Dit is belangrik, want dit sal u help om materiaalkoste te bespaar, sowel as om die gewig van u beeld te verminder (dit maak dit minder geneig om te breek en makliker te beweeg).
Algemene vulmateriaal sluit in maskeer- of skilderband, tinfoelie, koerantpapier of goedkoper klei (word nie aangemoedig nie)
Deel 2 van 4: Die vorming van u beeldhouwerk
Stap 1. Begin met groot gedeeltes
Sodra u anker- en vulmateriaal op hul plek is, kan u u beeldhoumateriaal begin byvoeg. Vir die doeleindes van hierdie tutoriaal gebruik ons polimeer klei (Super Sculpey of soortgelyk). Begin met die breedste beroertes in terme van die vorm. U wil net hê dat die fondament moet werk. As u 'n organiese wese (soos 'n persoon of 'n dier) beeldhou, is dit die beste om hierdie stukke te laat lyk soos die groot spiergroepe vir die dier.
Stap 2. Voeg kleiner gedeeltes by
Begin om die vorm van u beeld noukeuriger te definieer. U moet op hierdie stadium nog klei of ander beeldmateriaal byvoeg. Hierdie toevoegings moet, net soos die groter stukke, die algemene vorm van die beeldhouwerk definieer, maar die kleiner gebiede dek. In die voorbeeld van die organiese wesens sou dit die klein spiergroepe wees, maar ook addisionele items soos die basiese vorms van lang hare (nie dinge soos bont nie).
Stap 3. Skep fyner besonderhede
Met die basiese vorm in plek, kan u begin om u materiaal weg te neem of te skuif. Dit is die beeldhoustadium, in die tradisionele sin. Beweeg en maak groter stukke glad in hul finale vorm, en begin om kleiner besonderhede uit te sny (die hoek van 'n wangbeen, die kneukels van 'n hand, ens.).
In die vorige twee stappe vertrou u grootliks op u hande, tensy u beeld baie klein is. Vir hierdie stap moet u egter dalk 'n paar gereedskap begin gebruik. U kan beeldhouwerktuie gebruik, of u kan hulpmiddels improviseer. Sien die onderstaande gedeelte vir 'n langer bespreking van gereedskap
Deel 3 van 4: Tekstuur van u beeldhouwerk
Stap 1. Identifiseer die nodige teksture
Kyk na u beeldhouwerk en dink na oor die verskillende materiale waaruit die voorwerp in die werklike lewe bestaan (vlees, hare, stof, klip, gras, pels, ens.). Maak 'n kaart op u oorspronklike skets of op 'n heeltemal nuwe skets watter teksture waarheen gaan.
Doen bietjie navorsing. Kyk na baie foto's van die tipe teksture om uit te vind hoe dit werk. U sal verbaas wees hoe kompleks dit kan wees. Bont groei byvoorbeeld in stukke, en u moet let op die lengte, organisasie en rigting van elke stuk
Stap 2. Tekstureer die gebiede
Begin met die tekstuur van u beeldhouwerk, een afdeling op 'n slag, met tradisionele of geïmproviseerde gereedskap. Slegs 'n baie beperkte aantal beeldhulpmiddels is nodig, en die meeste kan geïmproviseer word uit algemene huishoudelike voorwerpe. U sal moet eksperimenteer om uit te vind wat die beste by u pas, aangesien byna elke beeldhouer hul gereedskap anders gebruik.
- Oor die algemeen met beeldhulpmiddels word groot wenke gebruik om die breë besonderhede te skep, terwyl fyner wenke gebruik word om besonderhede te skep. Skepagtige gereedskap skep afgeronde gebiede. Gereedskap met 'n lus word gebruik om die materiaal weg te skraap. Enigiets met 'n skerp rand kan gebruik word om te sny.
- Gereedskap kan geïmproviseer word uit: balle tinfoelie, swartpeperkorrels, tandestokkies, x-acto-messe, 'n tandeborsel, 'n staalketting, 'n kam, breinaalde, haaknaalde, groot en klein naalde, koekiedrukkers, spanspekballers, ens.
Stap 3. Genees jou beeldhouwerk
Sodra u klaar is met al die groot kleiwerk, moet u u beeldhouwerk genees om dit moeilik te maak (as u dit moeilik wil hê, indien nie, ignoreer dit). Verskillende klei moet op verskillende maniere genees word (lugdroog, bak, ens.), Volg dus die vervaardiger se instruksies vir die klei wat u gebruik.
Dit is oor die algemeen beter om te bak (as jy kan, gebruik 'n lae temperatuur vir langer tydperke), om te verhoed dat dit brand
Deel 4 van 4: Voeg afwerkings by
Stap 1. Verf jou beeldhouwerk
As u wil hê dat u beeld 'n kleur moet hê en u beeldhoumateriaal nie self gekleur is nie, kan u u beeldhouwerk verf. Die tipe verf wat u gebruik, hang af van die tipe materiaal wat u gebruik het, maar vir die meeste materiale wil u 'n tipe akrielverf gebruik. Modelemalje -verf sal nodig wees (of ten minste aanbeveel) as polimeer klei gebruik word.
- Maak die beeld gereed vir skildery deur dit met seep en water te was of vinnig af te vee met 'n bietjie alkohol.
- As u verf baie styf word, kan 'n basislaag of meer lae nodig wees.
Stap 2. Voeg glans by indien verlang
Glosse en glase kan gebruik word om gebiede wat nat moet lyk, soos oë of oop monde, meer realisties te maak. Gebruik 'n gepaste glans of glans vir die materiaal waarmee u werk. 'N Goeie basiese opsie is Modge Podge.
Stap 3. Meng media soos nodig
Om 'n nog meer realistiese voorkoms te skep, kan u media meng soos nodig om die gewenste voorkoms te kry. Dit kan beteken dat u regte hare gebruik vir 'n beeldhouwerk van 'n persoon, regte stof vir klere of werklike vuil, rotse of mos vir die basis van u beeldhouwerk.
Video - Deur hierdie diens te gebruik, kan sommige inligting met YouTube gedeel word
Wenke
- Bedek die projek met plastiek as u nie daarmee werk nie.
- Verskillende klei -handelsmerke wissel in hardheid. Fimo Firm is alles behalwe onwerkbaar taai, en Sculpey Original is redelik sag en swak. Verskillende klei kan vir die gewenste hardheid gemeng word, solank hulle dieselfde kooktemperatuur het.
- Popsicle sticks is goed om glad te maak. Enige goeie mes werk goed om te sny.
- Maak harde klei sagter deur dit te werk. Hoe meer jy dit rol, knyp, knie en oor die algemeen hanteer, hoe sagter word dit as gevolg van die warmte en olie van jou hande.
- Nadat u kleiprojek opgedroog het, kan u dit 'n bietjie opkikker deur dit met geskikte verf te verf.
- Oefen met maansand of papier maché pulp.
- Maak seker dat u die finale ontwerp ken voordat u dit droog.
- Kyk na die selfdoenprogramme op TV.
