As u 'n video beplan, is die eerste stap in die proses om u script lewendig te maak en aan ander mense voor te stel. 'N Storiebord is 'n reeks kleinkiekies wat die uiteensetting van die video toon, wat die belangrikste tonele illustreer - hoe die omgewing sal lyk, wie teenwoordig sal wees en watter aksies sal plaasvind. Dit word gereeld gebruik as 'n bespreking vir filmtonele, musiekvideo's, TV-produksie, ens. En kan met die hand of met 'n digitale medium geskep word. Lees verder om te leer hoe u u verhaal kan karteer, die sleutelrame kan illustreer en u storiebord kan verfyn.
Stappe
Deel 1 van 3: Verhaalwerk
Stap 1. Stel 'n tydlyn op
Die vasstelling van die parameters vir wanneer en waar u verhaal afspeel, en besluit in watter volgorde die gebeure van die verhaal chronologies plaasvind, is die beste manier om u verhaal te organiseer, sodat u dit kan laat lewe. As u verhaal nie heeltemal lineêr is nie (bv. Daar is terugflitse, flits vorentoe, perspektiewe verskuif, alternatiewe uitkomste, veelvuldige tydlyne, tydreise, ensovoorts), kan u steeds 'n narratiewe tydlyn skep.
- Maak 'n lys van die belangrikste gebeurtenisse van die verhaal in die volgorde waarin dit vertel sal word. Dit is hoe hulle op die skerm sal verskyn.
- As u 'n storieplank vir 'n advertensie het, bepaal watter tonele sal plaasvind en in watter volgorde.
Stap 2. Identifiseer die sleuteltonele in u verhaal
'N Storiebord is bedoel om sy kyker die kern te gee van hoe die verhaal na film sal vertaal. Die punt is nie om die hele ervaring in 'n blaaiboek te herskep nie, maar om belangrike sleuteldele te demonstreer wat die kyker sal lok. Dink na oor u storie en dink 'n lys van die belangrikste oomblikke wat u op u verhaalbord wil illustreer..
- Kies tonele wat die plot van begin tot einde toon.
- Keerpunte is belangrik om aan te toon. Elke keer as daar 'n plot -draai of 'n belangrike verandering is, moet u dit in die storiebord insluit om die verhaal mee te skuif.
- U kan ook veranderings in die omgewing uitbeeld. As die verhaal in een stad begin en na 'n ander stad beweeg, moet u dit duidelik in u illustrasies toon.
- As u 'n reklame vir 'n advertensie wil plaas, is die proses nie anders nie: kies belangrike beelde wat die vloei en rigting van die film van begin tot einde sal verteenwoordig. As 'n algemene riglyn, moet u in gedagte hou dat 'n verhaalbord vir 'n tipiese advertensie van 30 sekondes nie meer as 15 rame moet hê nie. Faktor gemiddeld in twee sekondes per raam.
Stap 3. Besluit hoe gedetailleerd om te kry
'N Storiebord kan ongelooflik gedetailleerd wees, met illustrasies wat elke skoot uitbeeld. As u in die voorfase van 'n film met 'n lang film is, het u te veel grond om dit noukeurig te beskryf. U kan egter uiteindelik die film in individuele tonele opdeel, met 'n aparte storiebord vir elkeen. Dit stel u in staat om 'n baie gedetailleerde voorstelling van die vordering van individuele tonele te skep, en is handig as u georganiseer bly tydens die maak van films.
- As jy aan 'n film werk en dit skoot vir skoot afbreek, maak 'n lys wat genoem word. Vir elke opname op die lys moet u nadink oor die samestelling van die opname en ander besonderhede oor hoe dit eintlik gefilm sal word.
- Onthou dat die punt van die storiebord is om visuele duidelikheid te bied en almal op dieselfde bladsy te hou. Dit is nie veronderstel om 'n kunswerk op sigself te wees nie. Neem 'n praktiese blik op die detailvlak wat u vir u verhaalbord kies. U wil nie hê dat u kyker verdwaal deur u illustrasies te probeer interpreteer in plaas daarvan om die groter prentjie te sien nie.
- Almal wat dit kyk, sal 'n goeie storiebord maklik verstaan. Moontlik kan 'n regisseur, kameraman, toneelkieser of selfs 'n stutspesialis (om maar net 'n paar te noem) na die storiebord verwys vir verwysing, leiding en rigting.
Stap 4. Skryf 'n beskrywing van wat elke sel sal wys
Noudat u weet watter hooftonele u wil wys, moet u nadink oor hoe u die aksie in elke illustrasie kan uitbeeld. Gaan deur u lys met tonele en skryf 'n beskrywing van die belangrikste elemente van elkeen. Dit sal u help om te bepaal wat u presies vir u storiebord moet teken.
- U wil byvoorbeeld 'n sel hê wat 'n gesprek tussen twee hoofkarakters uitbeeld. Wat moet in hierdie beeld oorgedra word? Veg die karakters, glimlag of beweeg hulle na 'n bestemming? 'N Aksie moet in elke tekening plaasvind.
- Hou ook die instelling in ag. Is dit belangrik om 'n sekere siening op die agtergrond agter die karakters te hê?
Deel 2 van 3: Ontwerp
Stap 1. Besluit watter medium u vir u sjabloon wil gebruik
U kan 'n basiese sjabloon met die hand teken, deur 'n plakkaat in leë rame van dieselfde grootte te verdeel met 'n potlood en 'n reguit rand. Die opstelling moet soortgelyk aan dié van 'n strokiesprent lyk, met rye vierkantige selle wat wys hoe die toneel op 'n skerm sal lyk. As u verkies, kan u Adobe Illustrator, storyboardthat.com, Microsoft PowerPoint, Amazon's Storyteller of inDesign gebruik om 'n storiebordsjabloon in vertikale of horisontale formaat te skep.
- Die selgroottes moet in dieselfde aspekverhouding as die voltooide video geteken word, soos 4: 3 vir 'n TV -skerm of 16: 9 vir 'n speelfilmskerm. U kan spesiale kleinkiekieblaaie met hierdie afmetings koop.
- 'N Verhaalbordsjabloon vir advertensies moet bestaan uit reghoekige rame waarin u die beeldmateriaal invoeg. As u onderskrifte wil insluit, maak seker dat daar ruimte is waar u in video -beskrywings kan skryf. Daar moet ook 'n kolom vir die klank wees, waar u die dialoog en klanke of musiek insluit.
- As u meer as een projek op 'n storyboarding vind, help dit om 'n goeie Wacom ™ -tablet te hê, sodat u direk in Photoshop kan instap.
- As u nie die beelde wil ontwerp nie, kan u 'n storiebordkunstenaar huur om die tekeninge te verskaf. U sal beskryf wat op elke raam gebeur en die kunstenaar 'n geskrewe draaiboek gee om van te werk. Hy of sy sal u in swart en wit of in kleur geïllustreerde rame voorsien, wat u in opeenvolgende volgorde op die bord kan inskandeer.
Stap 2. Skets u kleinkiekies
Maak die tonele lewendig deur die sketse wat u in kaart gebring het in die sjabloon wat u ontwerp het, te teken. Dit is slegs 'n rowwe konsep, so moenie probeer om dit perfek te maak nie. Terwyl u elke toneel skets, dink u aan die volgende elemente, en vee en teken dit so gereeld as wat nodig is:
- Samestelling (beligting, voorgrond/agtergrond, kleurpalet, ens.)
- Hoek waaruit die kamera skiet (hoog of laag)
- Die tipe skoot (wye skote, close-ups, oor-die-skouer skote, volgskote, ens.)
- Rekwisiete (voorwerpe in die raam)
- Akteurs (mense, diere, spotprentbank, ens.: enigiets wat kan optree eerder as om opgetree te word)
- Spesiale effekte
Stap 3. Voeg ander belangrike inligting by
Vul langs of onder elke sel u beskrywing in van wat op die toneel gebeur. Sluit dialoog in wat sal plaasvind. Voeg inligting by oor die tyd wat die skoot neem. Nommer uiteindelik die selle sodat dit maklik is om na hulle te verwys as u u storiebord met ander bespreek.
Stap 4. Voltooi die storiebord
Nadat u die belangrikste punte van die onderwerp geïdentifiseer het en 'n ontwerp vir elke raamwerk uitgewerk het, moet u u werk hersien en finale veranderinge aanbring. Maak seker dat elke sel die aksie uitbeeld wat u wil uitbeeld. Pas die beskrywings en dialoog aan indien nodig. Dit is 'n goeie idee dat iemand anders die storiebord hersien om seker te maak dat dit goed vloei en nie verwarrend is nie.
- Oorweeg om kleur by te voeg. As u 'n reklame -storiebord skep, sal dit u idees laat opduik.
- Onthou dat dit nie noodwendig belangrik is dat die tekeninge realisties of perfek lyk nie. Afhangende van die kykerspubliek, is eenvoudige stokkiesyfers voldoende. In die meeste gevalle hoef storieborde nie perfek te wees nie; dit hoef net sin te maak vir u span.
Deel 3 van 3: Fine-tuning
Stap 1. Dink in driepunt perspektief
Alhoewel u storiebord -illustrasies nie hoef te lyk asof dit deur 'n professionele kunstenaar geskep is nie, is daar 'n paar kunstenaars se truuks wat u kan gebruik om u beelde meer soos filmtonele te laat lyk. Dit is nie verpligtend nie, maar dit kan die mense waarmee u werk, help om die opname duideliker te visualiseer.
- In plaas daarvan om al u karakters te teken asof hulle op dieselfde horisontale lyn staan, moet u dit in perspektief plaas. Staan sommige 'n entjie verder van die kamera af en sommige staan nader. Diegene wat verder van die kamera af staan, moet kleiner lyk, met hul voete hoër op die bladsy, en diegene wat nader staan, moet groter lyk, met hul voete laer op die bladsy.
- As dit tyd is om die storiebord na film te vertaal, het u 'n baie beter idee van hoe u die opname moet regie.
Stap 2. Het motiverings vir u snitte
As u 'n storie op u film plaas, moet u dink oor die redes waarom u elke snit 'n nuwe opname gemaak het. Die bevordering van die verhaal gaan oor meer as net spring na die volgende plot; jy moet 'n rede gee waarom jou karakters doen wat hulle doen. Deur die motivering vir u snitte te skryf, kan u uitvind hoe u spanning kan opbou en die verhaal aan die gang kan hou wanneer u die film maak.
- As u byvoorbeeld van een kamer na 'n ander wil gaan, laat 'n karakter in die eerste kamer na die deur kyk, want hulle hoor 'n geraas.
- Dit help die kontinuïteit van die verhaal en hou die kyker besig.
Stap 3. Laat jou storiebord verander terwyl jy gaan
Jou storiebord kan 'n buitengewone hulpmiddel wees om by jou beskikking te wees wanneer jy jou opnames opstel en jou film regisseer. Om sterk op u storiebord te vertrou, kan egter te beperk wees. As u 'n film maak, sal u beslis idees kry vir foto's waaraan u nie gedink het nie. Laat u toe om van die bord af te dryf, of hersien dit ten minste, sodat die filmmaakproses 'n bietjie meer organies is.
- Onthou om ander se insette te aanvaar, veral as u saam met 'n talentvolle filmspan werk. 'N Storiebord is bedoel om geredigeer en verander te word. Dit kan dikwels verbeter word deur idees wat u moontlik nie self bedink het nie.
- Die meeste filmregisseurs het 'n ander styl as dit kom by storyboarding. Sommige beskryf elke laaste detail, terwyl ander dit as 'n los gids gebruik.
Wenke
- As u nie kan teken nie, is daar sagteware beskikbaar waarmee u storieborde kan skep deur voorwerpe uit 'n grafiese biblioteek te kies en te plaas.
- Storyboards het ander gebruike as die beplanning van video's, soos om 'n reeks aksies te illustreer of om komplekse webwerwe te ontwerp.
