Kritiek kan beginnende en ervare kunstenaars lei deur hul werk te verfyn. Om 'n kritiek te skryf, behels die evaluering van die beeld se tegniese en komposisionele elemente. Ontleed hoe die verskillende elemente saamwerk en stel maniere voor waarop die fotograaf kan verbeter. Hou u toon aangenaam, maar konstruktief, en bied advies wat nie die persoonlike beeld of die beeld daarvan afwyk nie. Met 'n bietjie struktuur en deeglike analise, kan u kritiek skryf wat die fotograaf help om te leer en te groei.
Stappe
Deel 1 van 4: Opmaak van kritiek
Stap 1. Gee 'n uiteensetting van u kritiek voordat u dit skryf
Maak aantekeninge oor u aanvanklike gedagtes en voorstelle terwyl u na die foto kyk. Maak 'n lys van die belangrikste punte en maak 'n lys in die volgorde waarin u dit wil voorstel. Sluit besonderhede by u besprekingspunte in om in die kritiek uit te brei. Verwys na u uiteensetting terwyl u skryf om die organisasie te handhaaf.
Stap 2. Struktureer die kritiek in 'n inleiding, liggaam en slot
Georganiseerde kritiek gee die fotograaf 'n duidelike begrip van u perspektief. Begin met 'n paragraaf wat u standpunt en algehele indrukke bekendstel. Gebruik dan die liggaam om u gedagtes uit te brei en meer spesifieke advies te gee. Sluit af met 'n laaste paragraaf, waar u 'n opsomming van u gedagtes kan gee.
Skryf u inleiding nadat u die liggaam geskryf het, sodat u weet wat u moet opsom
Stap 3. Gee eers wat jy dink goed werk
Voordat u in kritiek duik, skryf 'n paragraaf of twee oor wat volgens u goed gegaan het met die fotograaf. Kritiek hoef nie heeltemal negatief te wees nie. Deur te skryf oor elemente wat u gedink het werk, kan die fotograaf ook help om te verbeter.
As u eers u positiewe gedagtes skryf, kan die fotograaf meer oop wees vir negatiewe opinies
Stap 4. Gebruik duidelike en bondige taal
U het min tyd vir blomtaal in kritiek, want die doel is om die fotograaf raad te gee. Sê openlik wat u van sekere elemente gedink het en waarom u na u mening gekom het.
Brevity is nodig, maar maak seker dat elke sin 'n volledige gedagte is
Stap 5. Sluit aanbevelings vir verbetering in
Kritiek verskil van algemene resensies omdat dit leiding bevat vir die toekomstige hersiening van die fotograaf. Moet nooit 'n mening gee sonder om voorstelle vir verandering op te volg nie. Een tot twee sinne is gewoonlik voldoende.
Deel 2 van 4: Evaluering van tegniese komponente
Stap 1. Evalueer die blootstelling
As fotograwe foto's neem in 'n onvleiende blootstellingsomgewing, kan die beligting en kontras uitgespoel lyk. Bepaal of die blootstelling die onderwerp laat verdof of deurmekaar lyk. Beveel 'n ander blootstellinginstelling aan indien wel.
Stel voor dat die fotograaf eksperimenteer met diafragma of sluiterspoed as die blootstelling afskyn
Stap 2. Gaan die fokus van die foto na
Bestudeer dit sonder opsetlike onduidelikheid. Nadat u moontlike kamerafoute beoordeel het, ontleed u die onderwerp van die foto. Is die fokuspunt ideaal vir die prentjie, of kon die kunstenaar 'n ander hoek gekies het? Gee advies aan die fotograaf as die fokus verduister of mislei word.
Landskapsfoto's lyk dikwels die beste in skerp fokus. Sagte agtergronde met 'n fokuspunt oor die onderwerp werk goed in portretfotografie
Stap 3. Lewer kommentaar oor die brandpunt
Brandpunt behels hoe naby of ver weg die onderwerp lyk, of hoe na aan mekaar die vakke lyk. As die foto bymekaar lyk of te groot van mekaar gespasieer lyk, kan die brandpuntsafstand moontlik nie die foto aanvul nie. Gee voorstelle om die foto weer met verskillende brandpunte te neem.
Stap 4. Soek stof, glans of ander foute
Ongewenste stof of lensglans kan 'n foto wat andersins goed geneem is, verwoes. Beveel aan dat die fotograaf hul lens skoonmaak of meer aandag aan ligbronne gee. 'N Sin of twee oor een van hulle behoort voldoende te wees, met die meerderheid van die kritiek op meer oorhoofse elemente.
Deel 3 van 4: Samestelling ontleed
Stap 1. Skryf oor die skoot se komposisie
Bestudeer die hengel van die skoot en wat die fotograaf besluit het om in te sluit. Kyk tydens die beoordeling van die kwaliteit van die foto na elemente wat afbreuk doen aan al die ander. Wys op enigiets wat ongemaklik lyk, agtergronde wat te veel opval, of tegniese foute wat die aandag aflei van die onderwerp.
Stap 2. Let op die visuele gewig van die foto
As u die eerste keer na die foto kyk, skryf eers neer waarheen u oë gaan. Vergelyk dit met die mees interessante deel van die foto. As hierdie twee gebiede nie ooreenstem nie, skryf die maniere neer waarop die fotograaf 'n interessante visuele gewig kan skep.
Die visuele gewig kan verbeter word deur kontras in te stel, te fokus op opvallende kleure en die hoek van die prentjie te verander
Stap 3. Bestudeer die kleur van die foto
Sommige onderwerpe lyk miskien beter met warmer kleure, terwyl ander natuurlik met 'n koel toon floreer. Ander kan nog baat by 'n swart-wit of sepia-filter. Kyk na die kleur van die foto en bied voorstelle om die toon natuurliker te laat lyk. Gee die fotograaf raad om kunsmatige lig te vermy, foto's sonder flits te neem of verskillende filters te probeer.
Stap 4. Ondersoek die agtergrond
Agtergronde kan die onderwerp beklemtoon of 'n groot afbreuk doen aan die geheelbeeld. Vra jouself af of die agtergrond te besig is, of dit die onderwerp dof laat lyk, of as dit te gefokus/uit fokus is. Gee voorstelle vir alternatiewe agtergronde as die huidige nie werk nie.
Deel 4 van 4: Die handhawing van 'n konstruktiewe toon
Stap 1. Kritiseer op dieselfde manier as wat u kritiek sou wou lewer
Onthou die goue reël, wat natuurlik ander behandel soos u behandel wil word. Eenvoudige opmerkings (bv. "Good job!") Of beledigings (bv. "Jou foto is vullis") sal die fotograaf nie help nie. As u kritiek ontvang, sou u waarskynlik wou hê dat die skrywer deeglik en regverdig was. Betoon hierdie kunstenaar dieselfde respek.
Stap 2. Verduidelik hoekom jy van 'n element hou of nie
Vermy kritiek op een woord of een sin. Om aan die fotograaf te skryf oor hoe baie jy die foto geniet het, is vleiend, maar sal hulle niks leer nie. Positiewe en negatiewe opmerkings is ewe welkom in 'n kritiek, maar sonder verduideliking ontbreek dit aan waarde.
- Fotograwe luister meer aandagtig na negatiewe opmerkings as hulle met kommentaar ondersteun word.
- In plaas van: "Ek is mal oor hierdie eendjie -prentjie!", Kan jy sê: "Die eendjies maak 'n sterk fokuspunt, en deur die versag van die agtergrond kan hul kleure opkom."
Stap 3. Kyk so objektief as moontlik na die foto
As u die persoon ken wat hierdie foto geneem het (of is), kan u met 'n vooroordeel op die foto kom. Verwyder alle persoonlike emosies wat die lens waarmee u hierdie foto sien, kan kleur. Vermy vinnige oordele: kyk ten minste 5-10 minute na die foto voordat u u kritiek opstel.
Stap 4. Herskep stomp gedeeltes
Lees u kritiek deur en soek na te emosionele of onvriendelike frases. Neem uitsprake (soos "dom" of "onprofessioneel") en stel feite. Probeer om nie "jy" of "jou" te gebruik nie, wat die fotograaf persoonlik aangeval kan laat voel.
In plaas van: 'Jou blootstelling lyk vreeslik', byvoorbeeld, kan jy sê: 'Die prentjie kan baat by 'n vinniger sluiterspoed.'
Stap 5. Vermy vermengingstegniek met persoonlike opinie
Soms lyk 'n foto professioneel goed uitgevoer, maar strydig met u persoonlike smaak. Besef of u 'n tegniese fout kritiseer of u estetiese smaak uitdruk. Fokus op eersgenoemde om die styl van die fotograaf nie te ontmoedig nie.
Wenke
- Onthou: kuns is subjektief. 'N Kritiek moet nie as 'n einde-van-besprekinggraad aan die foto geskryf word nie. Dit bied eerder 'n persoonlike perspektief en voorstelle vir die fotograaf om te verbeter.
- Skryf u eerste indrukke neer en vergelyk
- Kritiseer die werk, nie die kunstenaar nie. Selfs as u nie met die fotograaf oor die weg kom nie, moet u hul werk skei van wie hulle as persoon is. Dit is veral belangrik as u 'n fotografie -instrukteur is.
